我在真理大學台灣文學系 聽安邦老師上微電影實作劇本兩門課

零三六八、我在真理大學台灣文學系 聽安邦老師上微電影實作劇本兩門課

跟上禮拜去聽三例電視台的謝老師，給我不少衝擊。莫說在外頭，這樣的專業人士上課十次，或許五千、兩萬都不一定。影響我重大，感動、豐富。特別我現在寫小說了，以前也聽過安邦老師上課，可是現在感觸更深了。以下是安邦老師的一些回應學生的微電影實做的企劃，還有戲劇課時劇本的一對一的討論。我當場筆錄，並且聯想到自己的小說的改進問題。筆錄不一定完整，不過有些句子、思考方式、概念、名詞，就蠻有意義的：

（一）你們被偶像劇、、幻覺呢？我覺得。你們被偶像劇影響深。收音呢？美術也沒有成色啊。
兩位演員，沒有其他事情。剪接呢？演員。然後你是攝影師。導演。

我問一下，方法，讓他們更清楚地呈現，前任與現任。劇本，我問過這問題。你們到底怎麼呈現這件事情。看懂演什麼，當成前任的女友。每一組創作人，這方法，呈現前任女友。條件，沒有牌子，不能講的。撕破的照片？也許可以喔。

撕破然後跳來跳去。就可以更清楚。回憶呢？變色呢？濾鏡。還有嗎？我問一個問題，咚咚咚，就是你們在看過的電影中。回憶的呈現，都一定有濾鏡嗎？一定變色嗎？

你們看過哪些電影有回憶的？天外奇蹟。我沒有看完過。開場就是回憶啦。我想起來了。開場哪算啊。大哥，我知道。等我一下。開場照著時序演嗎？他跟老婆怎麼變老。如老財。照著指示老開始。

還有嗎？多看片子喔。為什麼這麼樣講。因為，我上禮拜講的，沒事，啀正的，哪一組。大部分同學的，畫面邏輯，都落入了，偶像劇的，告訴我們的邏輯。回憶一定要變顏色。痛哭，一定要下雨。這影響到，嚴重的東西，是我們上禮拜講的，你對於主題的見解，完全跟電視劇一樣。

曖昧是什麼？或者罪惡感是什麼？最令你印象深刻的，小說、電影，電視劇。暴雷復仇者。收到，還有嗎？復仇者四。（我的小說有嗎？還有回憶嗎？）我個人還好。聽說四蠻好看。

還有嗎？我問一下，最深刻的罪惡感，怎樣子。自己本身經歷呢？你認為的，哪一種罪惡感？我問你，你覺得流眼淚的哭，最難過呢？要哭的時候，大家不允許你哭、要笑。

哭不出來也是。所以，我要說的，對一個題目的見解，不應僅僅受到傳統的思考。難過要哭。什麼情況，讓哭更悶，講不出來，難過是講不出來的。難過是，分享一個，看過電影父後七日。

哭到棺材上，知道是短篇小說比賽，林榮三第一名。講到，整個故事講，兄妹要回去辦喪禮的故事，過程荒誕，幾點要按時到靈堂前面哭，必須幾點到幫爸爸準備禮物。色情書刊。準備禮物，習俗，按照傳統走。整個過程太好笑了。哭泣的過程。電影結尾小說結尾厲害。女生，已經好一陣子，想起他爸爸，這事情處理完畢，過了一年，出國在某一個機場的吸菸室中，聞到味道。對面男生，樣子很像他爸爸，吸煙室大哭了一個小時。當失去的當下，一些儀式，讓你沖淡了對這人的思念。平常時刻的，對此人的習慣，或者互動，被留下來。重新在你臉前上映的時候。那東西，不曉得，沒防備，我今天要做一個儀式，清明節掃墓。沒有準備，突如其來的攻擊到。如果，

（二）各位同學，重點，你的題目的見解，真正明白，從生活體驗提煉的，不會跟偶像劇的雷同（我的小說呢？）比叫能夠打凍人新。你們生活經驗的悲傷。是什麼？

印象深刻的，罪惡感是什麼？我好像印象，我深刻的，我媽媽開計程車，我小時候，國小，媽媽送午上學，好命。送我上學，後座睡覺，沒有這麼高。不要學校放我。不要讓人家到我是媽媽開計程車的。

你就說你就坐計程車上學。但是你自己心裡知道，覺得。你們到底聽出來嗎？你們講什麼東西。所以第一個生活經驗不夠，請你多去體驗，跟旅行，跟看書。沒有那麼多資源提供妳旅行幹嘛。可以看書。看別人的生活經驗。這學期，有讀過課外讀物的舉手。四位。

不覺得很，奇妙嗎？你這學期，不是好萊塢，或者商業電影的。影集，哪一部呢？住院醫生算嗎？

同學，因為你的收視習慣，一樣的習慣，都看偶像劇。好萊塢電影，不能看喔。可以看。但是，最起碼，給自已一個機會。不是，好萊塢的主流，大家看的電影。我講過，全世界拍電影，不是美國與台灣拍電影。印度，熟知的。

知道巴基斯坦拍電影嗎？伊朗嗎？可以拍嗎？看過，有一個，我喜歡的，忘記哪裡的，前一陣子，最靠近我們的電影，三張面孔。在前一步，計程人。伊朗導演。花漾足球少女，因為拍此，被政府禁止拍戲。因為電影有一些，反動政府的想法，所以，導演，不怕死。那部電影，可以想像嗎？女生們。女生不可以到足球場看足球的。要被抓起來。送到警察局。

女主角，跟你們年紀差不多大。偷偷去，抓出來。警察想看。為竹球的柵欄中。竹球賽比完，帶回警局，暴動，兩邊足球隊暴動，就路上，被塞住，下來，談，為什麼這幾個女生要看足球賽。之前有一個女生朋友，被暴動打死，要紀念女生。這些觀念，對政府，不成體統。禁止導演拍戲。

太愛拍電影，要有言論自由。想盡各種方法，車子行車記錄器，得到坎城大獎。整部片，行車記錄器，沒有把攝影器材離開過車子。好看。計程人生。

演員名單少。散四人。近電影，三張電影三張面孔。偷拍的。女主角被抓起來。前一陣子，國際電影圈，鼓譟伊甸事情，把女生放出來。因為被抓而拍電影。

（三）收看到導演的短片，印量，中國大陸給禁止拍片的，於是流亡到香港拍片。長片台安上映。幾週。自由行。

講，有一個他自己的故事，劇中女導演，被流放到香港，媽媽偷偷來台灣，自由行。女導演，坐飛機來台灣。停下來的地方就一下，玩台灣一個旅程。中國大陸也有一些低調在創作的導演。婁燁，被禁止拍攝。

如果你有機會接觸電影，打開對世界的眼界，可以說我租哺到，資訊？最簡單的工作做，台灣鼓勵自由創作的地方。大量去接觸。每年做一件事情就好。九月，ＦＢ，搜尋，金馬影展。前哨，世界各地的電影。不同的主題，九月開始派票。每年不一樣。十一月，舉行金馬影展。

讓你認識很多世界不同的創作者。看小說，看不同年代的，不同國家的小說創作者。怎麼看，理解小說創作者的時代，哪一個。寫八零年代的美國，故事內容為什麼這樣子寫。如果有機會，做一個為電影的功課，改編小說的功課，逼迫你們看。小說抓重點。

英文系的，更應該要讀不一樣國家的小說。最好是旅遊，跟，工作。談戀愛。交朋友。我發現大部分同學生活經驗少。偶像劇。來自於。所以男主角都啀正。我不是要盯你們喔。

（四）同性戀想法呢？你們這一輩，隱藏的話題嗎？影視中，同性戀，年輕的同性戀，為什麼壓抑，從你們影視作品，同性戀還是比較壓抑。你們，他不敢告白呢？純粹喜歡一個人？

我要解，我理解。罪惡感，如何可以描述得更深刻。追風箏的孩子。知道嗎？這麼流行的小說。大眾文學了。燦爛千陽。在講罪惡感啊。

（我與外婆，講客家話的問題。我看不起他。）天下最惡敢，主題的全是，多一點了解。我上邊劇課，最可怕的電影，恐怖電影都有雷同，延展你的生活。未知，唔知可怕。我的老師，鬼來電。我的老師，鬼來電，都有一通電話打給你。接到就死了。

為什麼，你很煩呢。這麼可怕嗎？電影當下，不覺得，半夜電話想起來，延伸到你的生活的恐怖原色，就成立。心裡更感到害怕。

所以我們老師說，最恐曝的就是你身邊的。我想要寫，背後的事情。做什麼事情，有人在你背後看你。我寫劇本，後面一直有人看我。那部片沒拍成。我應該看我嗎，走開啦。我們沒有關房門的。

第一個，我要提一個問題，雲端情人。這部電影嗎？日常生活休閒嗎？什麼嗎？一個禮拜看一部嗎？休閒打籃球嗎？運動嗎？其實蠻好的。

你最近看一部呢？老師說：親密室友？推薦我們看。上一部好看的。很多呢。我忘了。波希米亞狂想曲。講什麼？講皇后樂團，是誰呢？又不聽音樂不看電影，又不聽小說。不必年代差異。莫札特那麼老啊。課本有教過。你只是教科書。不要讀教科書，又不讀課外。我們家長，窠臼了。我不要讀課本的，要教改。對教育也沒有想法。渾渾噩噩地活著嗎？

為什麼你們要讀教科書。不喜歡，為什麼喜歡。不讀，要讀什麼呢？對事情要有想法。電影演什麼看什麼。與惡的距離在講的東西嗎？要有自己的想法啊。尤其你們要讀文學創作者，沒有想法，為什麼要看一百本一樣的書。霸凌，為什麼要看你的。看封面漂亮，兼具舒服的。

如果只講垃圾話，四年講完。所以，可以理解我在講什麼嗎？第一件事情。同學，如果你的，世界只剩下手機。你的世界被挑選過的。Google、博客來分類過。

你有試著突破嗎？跟你相反的粉絲團。不知道你相反的，你如何去呢？至少你有嘗試啊。你的google分類你的資訊。

這樣子的同學，跟世界聯繫？少了你兩個小時，很嚴重嗎？你是工會會長的時候，好。怕你大學四年，只有這些，當然不是。把想法都留在上課的時候。我也覺得。

（五）下一組。
曖昧，還有嗎？妳們拍什麼呢？幹嘛要導演獎，劇組呢？哪一個曖昧。喃喃呢？兩組講好嗎？係上沒有女生？我好奇兩組，餵食麼？都是拍曖昧。你們拍？我問一下，除了他們之外。喃喃。

小聲一點，後面不知道講什麼？大聲一點。上項，你是原因，長得上鄉。你們呢？有趣！
還有一組也是男男。為什麼？比較愛看男男。沒有為什麼。就是八組，四組都拍男男。第一組男男被殺死。然後，你們不是南南嗎？女女。最近關心這話題。老實說，兩組，對鏡頭比較大膽，是優點。第一個看到，有用，主觀鏡頭，女主角，找另外一個女主角，鏡頭慢慢靠近女主角，手拍女生。那東西，攝影獎過，一次，觀點的轉換。原本，拍，靠近這個女生，是沒有，彷彿是走出教室女主角的視線，然後手，出來之後，鏡頭變成旁觀的角度了。

所以不知道，用了什麼東西，但是簡單來說，有一些這樣子的鏡頭，安邦走路，視角，望這邊走。繞道鏡頭前，進畫面有安邦。原本安邦的視角，變成有安邦。第一人稱視角，鏡頭變成旁觀者看到他。

那是一個有趣的視角的轉變。他們有剪接的概念。但是拍的好的。時鐘有導演。讓人驚訝。驚喜。你們也拍黑白的。就是比較黑而已。晚上麻。

他們其實對於鏡頭的剪接，應該是鏡頭拍的數量足夠，可以有東西跳一下。節奏，看起來比較輕快。不會，悶。如果悶，故意要的，也沒有問題。他們鏡頭撿起來比較快。隊表演方式，我可以接受。這不是寫實的，可能的。不可能有一個人，姿勢反應那樣子。表示特殊的，一開始看書，走，誰一邊走路一邊看。告訴我，不是一個，真人真事。不是寫實的。果然整部片，都不寫實。

為什麼留一個電話號罵在那邊。剛剛好另外一個做到那張乙酯，前面那邊都沒有人做。剛剛好。手機留十二點，一點中間沒有人做。聰明，拍了，看了筆記本，有一樣的疑惑，遠。那麼多字，寫什麼東西。看到清楚，最後一天。行李收一收。做到很多重點的提示。鏡頭進去，鏡頭交代得很清楚。

發現？嘎們你們資訊交代清楚，音樂拿掉，還知道眼些什麼。幾組可以。我剛剛在想。音樂觀點，不知道演什麼。這個作業，我不能有對白。講之前，有說，不能有對白，可以有聲音，有環境的聲音。對吧。我出作業之前講了。不一定要有音樂。習慣性有音樂，創作都在安全的，很方半的方法。

創作方式會跟大家很像。因為音樂最方便。很多utube電影，戀愛，放那首歌。很多電影，現行網路的為電影。很輕快的，用過的主題曲，暗示。這要戀愛了。

如果沒有音樂，可以把劇情交代清楚。劇本才是有效率的。我出作業用意，用劇情來交代。用音樂也不是不能。好。所以我要講，我講完所有組別的東西，各組對於題目的見解，我剛剛講了。第二：在創作中，可以更大膽些。沒有一定要參加比賽。所以不敢拍反的。比方說，人一定要走在路上。正常的，影片倒過來，變成反的。ＭＶ這首法。直的呢？

不敢讓演員走進鏡頭。發現鏡頭的演員都是橫向的。不敢follow，跟著演員前走、後退。鏡頭，叫演員那著鏡頭演員倒下，站起來。

可以有很多的，嘗試。也許拍不好。如果敢嘗試。一整片都是紅色沒有人。感受。拍動物、數，筆電被砸破，成本比較大。靜物。為什麼鏡頭要有人。

聲音畫面要同步嗎？所有元素都可以實驗。效果呢？呈現的怎樣。對主題，不要再被你們偶像劇，以前收視收聽習慣給限制住了。我覺得最重要的要求。題目的健姐，討論題目，大膽與創新一點。

生命當中最失敗的經驗是什麼呢？（也是我。）生下來。ＯＫ啊。人間失格，太宰治。生而為人，我很抱歉。不要當作玩笑話，不討論下去了。哈哈啊，不要放過任何覺得，好像好笑。垃圾喔。就不討論下去。

最失敗的經驗是？從具象的討論到，形而上的。比方說，開車很失敗。開車對自尊的想法。要表現，大家都不尊重你。可以具體的事件，可以演紳，個性，世界觀，價值觀的想法。不要把所有的，出一個回家作業。要寫，對明治天皇退位的想法，不感興趣，我知道。對，現在薪水，二十三Ｋ想法呢？為什麼呢？

可以把，二十三Ｋ，更深入的討論，等於價值。不一定每個人想法都一樣喔。社會評論你，一定要用薪水嗎？

價值不能被評論的。應該要怎麼樣，呈現你的價值呢？具體的東西，具體的討論完畢，可以衍伸到，價值觀，世界觀，個性，感受。你的創作更寬廣，不會淪於表面。微積分也可以。商，就是供需。能不能衍伸到戀愛。關係也有供需。親子關係更有供需。

不是一個題目，都沒有存在意義的。手機怎麼被發明的。沒有手機之前，如何聯繫感情。菲戈電報。有這東西，對世界的改變。價值觀，哲學思考都改變。人與人的關係。

現在資訊太多，沒有間靜下來想事情。這花這方想，結束。我好多東西要看喔。如果你有興趣，你可以去改變。

（六）有看懂嗎？下禮拜。每禮拜一個電影。看一部電影，聽媽媽的話。ＤＶＤ找的到。不是哥，電影。

（七）安邦的戲劇課：

邏輯，只知道結果，到底誰是主角。幕後的呢？請問這事情，誰跟誰發生。我女兒帶個外套。你媽也不會飛過來。你媽說，你們就是要穿。你媽跟你在衝突。主角會是誰？

衝突發生在誰身上。手下跟王承翰的身上。我要說不是不行。主角王承翰跟手下，可以接受的嗎？我是認真說，你現在變成主角他們兩個，衝突發生在他們身上。

最簡單的柯僅藤來殺她的。上社會版面有什麼關係呢？你只是自圓其說，黑社會老大。為什麼不要上新聞版面。戲劇目的是？為什麼一定不會上社會版面。更多事情要解決。幫主角在解決事情了。

不是更好看嗎？連恩尼遜，要去救女兒困難。他是平常人。你去救你就去，如果他是黑社會老大。因為他不厲害。你要怎麼殺呢？

你也可以設成，黑社會老大。主角是手下。因為手下做，衝突是手上跟王承翰。毒品身上。不用多加一條線。

一樣的邏輯，爸爸變成手下。你等於加了這條線。沒有多加。你們讓誰當主角。給大家一個想法。衝突發生在誰身上，誰就是主角。

我舉例子，常常推薦到的小技巧，比方說，今天我們男女朋友，看過這種戲，媽媽跟女兒說，妳男朋友沒出息。這天早上，沒有啦，又說我沒出息。我沒有跟你分開。我們兩個的戲。開一場戲，你媽跟你媽，不要理他，我們傳遞一樣的資訊。你可以選擇媽媽跟女兒講。你也可以不做媽媽這場戲，女兒去了那裡，你媽不是又跟你講什麼。我媽就說你沒出息怎麼樣。資訊一樣的。可是係是我跟你男女主角。媽媽變成配角。資訊帶出來了。

同等邏輯，今天我已經知道主角男女朋友，我就會選第二種做法。吵架這場戲。媽媽不是我的主角。觀眾不會關心媽媽的情緒。如果資訊重複的話。第二次出現，除非，新的結果。女朋友說，我媽

（八）鄭秀文，瘦身男女，我無法跟我男朋友變瘦。劉德華說好，我幫你減肥。我們已經至到，減肥的原因是什麼。劉德華找了一群胖子，每個人出一招。那一場戲的開頭。劉德華拍桌子，每個人都知道。每個人跟我講一招。不會講前面，為什麼，減肥在講一次。這邏輯，資訊不要重複。

如果非得選一個地方，觀眾知道。選擇，盡量選擇男女主角身上。不會把資訊講完。下一場，這兇刀。找到的什麼東西，結果，切成兩段講。除非重複有新的火花產生。這不是凶刀。我們找錯了。重新找。新的發展。

第一個邏輯，資訊不要重複。第二個：重複可能性，發生在主角身上。懂我邏輯嗎？回到故事。爸爸如果主角，最簡單的改法，不一定要設定這麼複雜。角色不容易做到，觀眾要怎麼做啊。

你們之前沒有上學期的，重要的邏輯，看好戲。觀眾喜歡看，你們接下來怎麼辦。無解的地方推進。警察殺一個毒販比較容易。黑社會老闆，殺一個人比較容易。普通人殺毒販，比較不容易。如果好朋友比較容易。陌生人就比較難。

警察，也很有趣。正大光明殺你。我女兒的事情，我帶著絲綢。另外一種係。觀眾想要看最難的。把路開完了，容易解決。沒有什麼好掙扎。

現在這個有衝突。會不想死。沒了。如果很一般的人。衝突性高，要低呢？你們決定。難或者簡單。連恩尼遜，總統，對手若，這兩個比較級的。

對手很強。我強，對手更強，也ＯＫ。強要殺弱，簡單。衝突性少。人不想死，最原始的衝突。

連恩尼遜對手，非常強。他是退休的，以前有資源，現在沒有資源。以前結仇恐怖份子。我已經退休了。追殺比爾。退下來，變成人妻，現役殺手。我重新練回我的武功。比你們更厲害的槍枝刀劍。一關關斬棘，那女生還是有技巧。比較級的東西。

（九）接下來考慮，角色背景。平凡的人，護士。可能會容易殺毒販。因為有一些致命的技能。親密室友，護士，普通老太太。找一些五六十。二十歲打敗老太太。因為他是麻醉師。普通人，其實很恐怖。其實，不是一般人不能殺人。攻擊性不強。為母則強嗎？有人要傷害你還子，都會做出來。如果男女朋友。一定會非常愛這女生。很重要的意義。象徵。這女生死了，跟老爸拿不到錢了。

回到主角是誰，係做到誰身上。避免重複。三、衝突要多大，方法，提供你們，是一個事情，看似沒有辦法解決，觀眾期待怎麼解決。殺手很難想像的話。想最簡單的事情。偶像劇，現實生活。男女主角，我喜歡你，我也喜歡你，結束。

看你怎麼追她。越南追到，越期待。他們不可能在一起。同父異母，我看你們怎麼在一起。血緣，我們於來只是同父異母，瘋狂到鬼跟人，在一起。好看你們怎麼在一起。難題月無解，要怎麼在一起。

有一個邏輯，我們要將戲劇的設定，事件，越來越無解。而不是幫主角解決事情。一開始編劇，設定完所有事情可以解決。觀眾越來越聰明，之後一定會這樣子。一定有一個污點證人，目擊者，沒有什麼好看了。已經看過很多的套路了。

偶像劇的結尾，有人說，編劇技巧，叫做懸念。稱之為，溝子，勾著觀眾往下看。每一個連續劇，最後幾場戲，無解了，怎麼辦？

衣衫不解的，跟配角接吻，女主角跑走。觀眾要看怎麼辦。觀眾要看怎麼辦。（我的小說的懸念，解決呢？升學、女朋友，性衝突，彼此之間的衝突。兩難的選擇嗎？還有家庭、政治朋友，社會。）

如果人想自殺，衝突更低，手下更低。你想要殺我。結束。我不會逃。（殺人者。）衝突可以選擇的。主角也是可以選擇的。衝突性、主角是誰。邏輯，技巧，為什麼這些人跑來跟他們殺。衝突性，選擇。

（十）比較級，字眼，定義名詞，沒有很重要。知道衝突大的，常見的，兩個元素的衝突。一般性，更有趣的，哲學性的討論，回到個人本身，常見到的，會有，聽過，新聞，講給你們聽過。大陸四川大地震，老師，帶了，第一個人逃走。逃出教室。好在，學生沒事。老師回來。之後，發生可怕的衝突。家長提告。你是老師你要帶學生桃。老師說，我也是人啊。我為家人。活下來。衝突來自於角色本身。他身而為人，老師的身份。身份的，基礎的人的原始的衝突。

一個得獎的，滑雪，爸爸逃走。爸爸逃走，丈夫的角色。身而為人，爸爸老公，衝突不一定兩個分別的個體。但是一個人，或者兩個人，一個團體的，道德觀的。來自於誰呢？社會風氣。比方說，女性主義低落，不能再婚。社會風氣。一個女人對抗女性主義，是一個圖體嗎？我不知道。社會風氣。

一個人對抗一個人，對抗一群人。一群人一群人。（我呢？）有落差。多大，就會衝圖多大。找很多文學，電影舉例。

自由大道，立法同性戀，到了，去選立委，一群同性戀，立法。對抗反抗同志的人。

飛越死亡線，一個人權律師，對抗，一群人。又要，衝突堅持要死刑的人。回到他，我們與惡的距離。（我字幾有衝突嗎？我加人不理解我。我與家人。身為一個人，律師的衝突。我醫師就了壞人。）

職業身而為人，討厭他。我要救他嗎？身份跟人，最原始。一個人跟一群人，無限延伸，落差，越大，衝突為大。落差，不一定黑與白。極端。不一定你對，我錯。只是立場不同。你是媽媽，我是爸爸。

不一定，跟應該要，就有落差。我們以前編劇，沒有壞人。天生的壞人。因為立場的不同。變成壞人。可以看，分居風暴。裡面沒有風暴。

裡面沒有壞人，所有人壞人。立場不同。他為了爸爸辯護，我為了杜子孩子辯護。落差，不一定絕對的好與不好。落差，就會有衝突，多大。創作者去設定。

（十）今天第五組，第六組沒有來。

星期三晚上，台藝上課。把學生講到哭。我反省。常常戲劇系，電影系的，我的學生。哭的原因，剁剁逼人。老師嚴格。我高中念演藝科，我面前哭了。對不起，故事性的東西，只要邏輯，沒有不可被理解的。我都不會有太大的強迫大家一定要改。我說我的想法。

邏輯要改，非邏輯，你們可以選擇，衝突多大。誰是主角。開放性的。有一種，我不能原諒，態度。比方說，講了，我們一個月討論課，一個月，這樣子的進度，跟上次一模一樣。請問你這個月在幹麻。我這樣子寫不對。

一個月，不會如此。我去拍片。你去拍片。喔！那你去拍片。態度我們接受。我不是在講你喔。

老師不是討厭嗎？為電影，心虛。我對燈光，我不熟悉。燈光師製作出來。演員出身嗎？編劇出身。演澤優則導。副導製片，有的人不同方向進入。趁值得導演。

（十一）第二組：

分場大綱要這樣子寫嗎？租屋樓下，相間的小路錢。信箱，會不會看到他家。想像中，沒有看到。很多東西，透過畫面，呈現不出來。強怎樣的畫面，開信箱。

ＯＳ與ＶＯ的用法。ＶＯ：整卻使用方法，內心讀白。旁白。

ＯＳ：畫外音。畫面沒有拍到發話者，現實存在場景中，我在鏡頭外，你大便大好嗎？吃飯好了嗎？ＶＯ，不存在畫面。內心的生音。不會嘴八在凍。天外的旁白，不之到誰在講。

一場戲，怎麼區隔。換一個場景。分割畫面的場景，在那裡。家裡。就換場。回想這件事情，我直接，第一個三角形。強陷入回憶。接下來，回憶場，接到什麼呢？莫蘭。電腦桌前，房間裡，是嗎？

房間什麼畫面。很苦惱，或者專心的，或者看一下窗外。發現，只是敘事劇，而不是畫面。沒有畫面。而非沒有情境。

簡單講，看到怎樣在畫畫的。穿什麼衣服在畫畫。叫著腳。一邊抽煙一邊話。在畫畫，怎樣的衣服。麼喔狀態在畫畫（我的小說呢？）拘家，悠閒的畫畫。在電腦桌前，做話。贏木蛇麼？強透過ＦＢ聊天。向日葵。怎麼聊。

打字？視訊？讓對方知道，打字的內容上說，我喜歡向日葵呢。可以喔。有一個畫面，有字幕。訊息欄跳出來。誰鍵入了字句。電腦跑出字幕。那才是畫面。敘述劇。怎麼讓對方知道。懂嗎？

講出來？要描述視訊畫面。神情，我講話，我怎麼講。喔，你知道我喜歡向日葵。怎麼突然跳進畫面。討論喜歡？裡頭台詞怎麼進來。可以直接跳入的。變成插入的畫面。

剛剛畫畫，怎麼講到我喜歡向日葵。三角形，字句，竟跳。鏡頭突然跳到那一段。我場景沒變，鏡頭突然跳到畫面，情節。

有回應，或者沒了，也可以。不會對著，鍵入字句，我已喜歡向日葵。字幕跑出來。也可以。中間要描寫，一大段。我畫的向日葵，sent給他。我正在畫，我也正在畫。中間過程。你寫的分場。
因為敘述劇。不是畫面的組合。

也想望去海洋廣，對話，或者訊息，或者跳到海洋館呢？很短很短跳過去，插入一個個畫面。整個故事太長，就片段。寫這樣子沒問題。另外有問題。

最後一個三角形，第一場，又跳回現實，第二次。回到家門口，住在什麼樣的類型。要描述出來。強，有情緒嗎？坐在一個地方發呆，怎樣？

畫面怎樣的呈現情緒。如果沒有情緒，動作，沒有推進，事件。動作呈現情緒，角色的情緒的變化。故事沒有往前進。沒有意義。回想，心中產生情緒，就嗯嗯。這動作無異議。不需要多寫一場戲。

發呆走回家，呈現怎樣的情緒。不確定的感覺。進入回憶前，就思考了嗎？回憶玩，還要？有一點傷感呢？如果要傷感，坐在那裡，清楚地呈現呢？懂我意思嗎？情境多推進一點點，呈現差異呢？

那場戲才有意義。不用回家啊。我拿完，為何要回家。我也可以、、、、、，我回應完就。

（十二）第二場：都沒有講環境。吵雜嗎？或者，捷運驗票口，走向車站，沒有東西。中間。不是會從，走向人行道。

廣也，海洋館商店街，畫面。公車站，沒有東西嗎？怎樣的人行道。相間？不是。捷運站，不可能，每一個出口，風景不一樣。到了一個，三重的，捷運站出口。忠孝東路出口。西門町，不一樣的環境。環境哄託人的情緒。下雨的曠野，豔陽高照的都市。

人心的，各樣的，簡單說，劇本少了畫面。這個人帶著怎樣的狀態，走出來。戴著墨鏡，厭煩？一臉想往，還想明信片。若有所思。

下班過來？專程過來，打扮？心情如何？又是內心獨白，看過向日葵了嗎？

結構有點複雜。十年前回憶。現在又要想回三天前的回憶。去過向日葵花海。兩個階段性的回憶。現在，三個時序，賭短五分鐘，觀眾不理解，已經要結束了。

解決方法，真的演。篇幅不夠。二，專心不要寫這麼多情結啊。這三個地方，個字更濃厚的情感，層次不一樣。咖啡廳分手。海洋廣，最熱情的地方。深刻的地方。這三個層次，怎麼表現。讓觀眾知道。

戀愛中，三個地方。程度差不多的。最後一場，第三場，明信片結帳，怎樣的，牆上的一張明信片。少了很多畫面。整體少了太多畫面的描述。人的狀態。怎樣的環境，人與人的互動呢？我要去買這一張，面無表情。

你沒有寫到對方。買了，沒了。買了去結帳。你寫的敘述劇，畫面呢？櫃台結帳。三元，過程。還是結完帳。謝謝，我直接把明信片拿走。畫面在那裡，都是買了明信片。

畫面短，試著自己是觀眾，觀眾還來不及累積情感。跳到下一個。東西太多。想講的，情感沒有表達完畢。變得交代事情。發生了什麼事情。我不了解。我沒有時間、篇幅去了解。感情多濃厚。

我再也不喝。回憶到男朋友，你再也喝囉。會有情緒，篇幅來表達。你感覺，去了這裡，又去那裡。為什麼去這裡。把事情交代完。沒有時間與篇幅去感受。講一個事情，太多東西。

還不如，直接好好專心寫，一場戲。分手在咖啡廳。怎麼分手。今天咖啡廳，怎麼感受。篇幅，細微的動作，畫面描述仔細一些。有感情的兩場戲。我不用知道，怎麼在一起。

犧牲事件，還是角色的情感。可以想一想。寫之前，眼睛閉起來想一想。畫面哪裡走出來。怎樣的信箱。空間？什麼衣服。手開始呢？一隻手，帶起來，一個女人。怎樣的女人。袋垃圾。手拿著，放下來打開。

看到到的東西。畫面想玩。講什麼話，腦中演過一遍。他們有時間的限制，五分鐘的篇幅。足夠的篇幅，九十分鐘。小說，可以把事件講的詳細，情感描述，事件交代完畢，每個場次短，篇幅講，接受到的反應是什麼。我自然感受不到這女生的情緒。或者對方的情緒。

不捨，還是必須分手。表達的方式，證據不一樣。背景設定。男女的態度不一樣。兩個之間的對話，情緒與反話，畫面不一樣。不能分手一句話，如果劇本，畫面，對白，呈現細節。

正式比賽，打三角形。我個人這格式。

優良劇本，文化部比賽，格式，第一行場投，不用格子，不用表格，有場投，用英文的劇本的場投，一行自，分隔線。寫，室內景或者是外，選一個。些下來，場好，Ｓ一，日場葉場，黃婚場，時間玩，分隔線，場地角堂內，廁所裡，接下來不寫人物。

因為英文劇本沒有人物的場投。英文的劇本場投。

三角形，把英文革式加上三角形。空一格，對白就空一行。中文有要加三角形。老編劇，三角形。一個鏡頭一個三角形。沒有這概念。現在愛分就分。

嚴格來講，一個鏡頭一個三角形。鏡頭不是只有遠景喔。我怕你怎樣的環境開始。一開始，從信箱裡，有一手伸進來。下一個盡頭。上戴上來，看明信片。明信片怎樣。封面，反過來。站在怎樣的環境。一個身影看明信片。

不是帶到環境的遠景。一個東西。輕輕放進油箱口，就是由差了。時間跳了一段時間。

風格化的，放進去，有一些光明。時間跳了，被一手拿出來。由差放信件，重要嗎？需要被強調嗎？

眼睛閉起來，包含剪接。特寫，全部。畫面的組合。可以運動的。有大有小。先後順序的。

畫面感受，比較近的東西，鏡頭就是眼睛，代表觀眾的眼鏡。這麼近，這東西，被放大，近的，被強調的，遠的，你跟環境的關係。你顯得苗小。黑漆漆的，陰森感。強名激進的，另外個感受。跟他做什麼動作，有關係。衝突呢？衝名激進的，殺人。陰森的殺人。環境我的動作，呼應，還是衝突。

你是一封信，我的眼淚。還是我看見了什麼。資訊上的膠帶。我的情緒被放大。情緒被放大。我遠遠，孤零零的，還是難過的情緒的，被放大。

所以電影分鏡頭。侯孝賢，不分鏡頭。強調環境與人。

有一些導演，調度，我鏡頭調度，舞台劇的概念。走位。我鏡頭不走，演員怎近。為什麼要怎樣子。鏡頭的存在感降低。我不是看離我好遠的東西。日常生活人會走。日常生活，不會。

蔡明亮延續，鏡頭不要動。我很多東西不讓你看見。我走進來走出去。我鏡頭不會跟過去。

看不見的，讓你想像。

（十三）講回來格式。台灣比賽規定的格式。坊間，沒有。我個人喜歡的，國外的格式。

國外好處，讀起來連貫的。小說的寫法。內容都還是畫面的描述。小說與劇本，不一樣。小說可以有畫面，可以不必有畫面。小說可以承載比較大的故事。過好多年。中間幾年一言以蔽之。劇本，跨度。跳跳跳。很大的篇幅，男朋友女朋友。跳這麼多年。斷了。有長的篇幅，還可以觀眾連續的情感嗎？

這就是問題。

劇本就是畫面的描述。大家邏輯不一樣。小說創作，劇本創作邏輯，畫面其實，一直來上。上學期最重要的概念，我不知道小說，戲劇，劇本，是殊途同歸，感同身受。工具是畫面是聲音。所以我們要畫面感同身上。小說，不一定要用畫面。沒有一定要執行的。（更多的畫面的小說呢？是不是更有好處？）

寫作要有自信。除非邏輯與格式，硬得。腦中怎麼設計。邏輯之外，個人發展。我可以跟你意見與想法。我說ＯＫ，也ＯＫ喔。格式跟邏輯沒有錯。

你的希望的四肢健全。硬體事ＯＫ得。今天斷了一隻手。有一點奇怪。我五月比較閒。看大家給我的額外的東西。

我怕費最，我不要去。萬全準備。他寫十篇。變成準備好了。萬全準備，也不是對的。他已經作十遍了。

自信是練來的。越來越有自信。不要怕。

我優點，我不怕。我一開始寫，我大學開始寫。愛寫。我發現老師很重要的角色。我老師，寫得好。好有自信。好。我寫什麼都很好。

我怎麼寫都好棒。然後，我回頭過去看。當時很多可以更好的地方。當時可以覺得好。有自信。你說真的好嗎？老師給我自信。

邏輯讓觀眾理解，也可以不要觀眾理解。都好。有講過。寫好你自己。你自己要講什麼。不要強迫要觀眾理解的，或者要，來檢查。

應該要有畫面。劇本全部只能有畫面。小說有好處，畫面限制人的想像空間。有畫面感同身受。打電玩。我不講的，描述的，我喜歡的，葉慈，十一個孤獨的作家。幸福大道，真。

他的不講，不是說，畫面轉換程序數據，不講，只呈現事件的本身。人情冷暖的流動。事件被身的背後，你可以感受到，情感好像很難過，這種不說，刺激了想像空間。小說，多了東西，想像空間。

可以敘述具，形容詞，情節之外的。劇本也可以有想像空間。

那東西，很難。我個人覺得高層次的東西。我追求的劇本。我看十一種孤獨，第二篇，男生女生結婚。一個女生，準備前一晚。我要結婚了，緊張。不是我當初喜歡的那種人。對象。前一晚的不安。描述玩，之後，不安。結束。故事中隱隱身中，更多不安。不安什麼呢？

女性主義比較壓抑。男性的角力，主控權的。婚姻中女生主動權。婚姻關係。背後想的，可以延展的出來的更多情感的想像。更高層的創作。蔡明亮的事情。看似情節簡單。電影沒有刻意講給你聽。可以衍伸出來的相向與討論。

前期，清楚帶出資訊。後期，開放空間大，不知道哪一個門。蔡明亮說我沒有們。為什麼要看。呢？我覺得是這樣子。