文●攝影/陳淑沁談起音樂創作，大馬知名製作人管啟源總有很深的感觸。他原本是名錄音師，後來慢慢開始作詞並撰寫女性雜誌的專欄，不知不覺久走到今天的音樂事業。
管啟源相信，作流行音樂本來就不是一種能完全被系統化的工作，音樂人都會有同樣的夢想，就是不需要洋洋灑灑幾千字的的企劃案和冗長的會議，心裡期待的就是一種對才華的信任。
可是，話鋒迴轉，他表示自己的想法是傻子才會有的。雖然如此，他在很久以前找了一群志同道合的朋友， 搬了簡陋的錄音器材和樂器，沿著海洋的公路一直北上到小島去錄音。當他沒有靈感的時候就去潛水和拍照，或到酒吧喝酒聊天，歌曲一點一滴的浮現在腦海，最後連唱片封套也拍攝完成了。
至於那張唱片最後賣不賣，管啟源表示，沒有虧本就是了。重點是當時公司決策人對創作歌手才華的信任，現在已幾乎銷聲匿跡。他強調，讓歌手任性的動用一群還未上道的音樂人，還要冒著錄音素質不好的危險，真的不是一般人能做到的。最後，他補充，如果能找到那首由阿牛主唱的Blue Blur 22, 就能聽見當年他錄下的海浪聲，還有一個有關二十二歲男生的情懷。
對於創作，李志源就像是訴說著一個故事，用當下的情緒透過旋律和歌詞來表達。他的哥哥李志清是大馬有名的音樂人，成名代表作是寫給瘐澄慶的《情非得已》。眼見哥哥的成就，李志源開始覺得從事音樂工作也能有所作為。
在離開校園後，李志源帶著自己的創作到版權公司去，卻陸陸續續被退稿，心情不禁盪入谷底。可是，他了解選擇作音樂的人是比較夢想派的，不能以收入來衡量自己的努力。只要從事自己喜歡的工作，再怎麼辛苦都是值得的。
音樂人在成名前會為金錢煩惱，主要是因為無法掌握自己的才華要等多久才會被肯定。李志源表示，家人和身邊的朋友都曾擔心他從事音樂工作的前景，但卻在他一再堅持下，終於闖出了成績。
隨後，李志源所作的曲子收錄在港馬台三地歌手的專輯裡，其中讓他印象最深刻的就是潘瑋柏主唱的《路太彎》。由於這是第一首擁有MV的主打歌，所以對於李志源來說是莫大的鼓舞。歌曲的意境是鼓勵大家努力去爭取屬於自己的幸福，就算過程中遇到再多的挫折，都不可失去最初的希望。
針對香港，台灣和大馬中文樂壇的趨勢，李志源表示，目前還是以台灣的樂壇走向為主，而新起的選秀比賽讓抒情搖滾成為流行曲的走勢。香港中文樂壇的市場雖然較小，音樂創作具有很高的新鮮度。至於大馬的樂壇則受限於宣傳管道和製作費，因此唱片公司不敢貿然作出太大膽的嘗試，反而比較傾向仿效台灣的作業方式。
從錄音師到音樂版權行政顧問兼音樂創作者，楊智中所接觸的人事物都離不開音樂的世界。對他而言，創作就是要寫出感動自己也能感動別人的歌曲，當遇到瓶頸時，就會參加戶外活動好讓自己好好充電，尋找更多的靈感。
楊智中在1995年發表生平第一首曲子《迷惑》，是當年和太太共同創作的作品。他認為，好歌應該是朗朗上口和有記憶價值的。歌曲猶如藝術品一樣充滿主觀性和特色，所以他會尊重所有的詞曲創作。
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