孔版印刷博物 收集創意驚喜
【記者 鄒熠／台中報導】
孔版印刷博物館（Risograph Museum）矗立在台中美術館的對面，是一家專註於提供孔版印刷服務的獨特印刷店。超越傳統的印刷業務，店主懷著對RISO印刷的熱愛，期望將這裏打造成一個更廣闊的平臺。這個平臺不僅致力於推廣RISO印刷技術，還展示著各位創作者的傑出作品，並促進著創意與經驗的交流。而除了印刷服務，孔版印刷博物館還擔當起遴選各類精彩創作的角色，演繹著一家獨特的選物店。這裏不僅是印刷的殿堂，更是一個充滿藝術氛圍的展示廳，無論是創作者還是品味者，都可以在這裏欣賞到各種生動有趣的精彩創作，收獲一趟愉悅而充實的文化體驗。
位於台中美術館對面街道的藝術角落。（攝影／鄒熠）
孔版印刷（RISOGRAPH）是一種獨特的印刷方式，起源於1946年，其歷史可以追溯到東京一家蠟紙印刷店的創建，後來發展為RISO KAGAKU工業株式會社。這種印刷方式有其獨特的藝術魅力，每一次印刷出的作品都會呈現微小的錯位，而當創作者採用半水性油墨，尤其是金色墨時，印刷過程中的摩擦掉色又會讓作品展現其獨有的視覺效果。除此之外，RISO的混色，水痕、滾輪印、墨跡等效果也會讓印制品呈現不一樣的風味。
RISO與傳統的彩色激光噴墨或UV印刷截然不同，運用這個印刷方法時會在機器內形成一個模板，該模板附著在充滿油墨的滾筒上。隨著滾筒的高速旋轉，油墨被迫透過模板附著在紙上，是一種類似於綢印和版畫的獨特印刷方式。相較於目前最為流行的四色印刷，RISO提供了更豐富的油墨顏色選擇，店內目前提供23種顏色，包括許多傳統印刷中不常見的熒光色以及備受歡迎的金色，並計劃持續擴展。孔版印刷無需像一般印刷廠那樣大量印刷特殊顏色才能降低單價，因此適用於小批量的特殊顏色出版物。這種印刷方式的獨特之處不僅表現在絢麗的色彩，還體現在其稍顯任性和不確定性的特質，時不時地為創作者帶來意外的驚喜。
使用RISO印製，有些錯位卻色彩亮麗的聖誕明信片。（攝影／鄒熠）
孔版印刷博物館於2020年正式成立，創始人王介盈與店長王冠婷，為藝術家和創作者提供一個獨特的創作平臺，讓這座小小的博物館不僅僅是一個商業印刷店，更是一個孕育創意的文化殿堂。在創辦自己的品牌之前，王介盈在設計方面已經取得了一番成就，而讓她獲獎的很多藝術作品已經融入了RISO的概念，這便是RISO在她心裡埋下的萌芽。在偶然一次前往墨西哥城的歷史博物館探訪的旅程中，王介盈被一幅用RISO印刷出的作品深深打動，那一瞬間的驚艷讓她下定決心在臺灣創造出一個空間，能讓更多人了解和體驗這種獨特的印刷技術。
走進店鋪便能看到精心準備的RISO印刷介紹牌。（攝影／鄒熠）
踏入店鋪二樓，會發現店內各個印製品展架的風格都很不相同，店內的設計不僅僅是為了商業的目的，更是為了創造一個讓人流連忘返的文化空間，展陳不僅有許多臺灣本土創作者的作品，還涵蓋了來自國外工作室的精彩創作。這也是兩位經營者對店鋪的展望，想在這個空間內盡可能的分享不同文化背景下的藝術家們用RISO創作出來的作品，讓每個人的想法能夠被收藏與傳遞，進而將分散在世界各個角落、說著不同語言的人聚集在一起。
孔版印刷博物館與各地正在發展的Risograph藝術有著密切交流，受邀參與紐約書展的活動，印制日本大師的作品，自有的設計作品被收錄於瑞典的設計中心...這些不只是代表著外界對他們技術和印制品的認可，更是店鋪持續擴大自身平台，與世界交流分享的最好體現。
懸掛在印製品前，代表不同國家藝術創作的國旗。（攝影／鄒熠）
RISO將創作轉化為媒介，將許多不完美的元素作為有趣的畫面呈現出來。來過的人是這樣讚嘆：「可以在這裏花幾個小時只是看印製品。」這並不是誇張的表達，只要用心的去看這些印製品，相信顧客們都能在其中收獲自己的感動。這裏能看到來自布魯克林的臺灣夫婦，在疫情期間用印製品來記錄那段特殊的時光；能看到溫暖的父母，印制出童真的畫作來保存孩子們的童年；能看到超前的藝術家，用作品中大膽的撞色來別出心裁的表達自身理念。RISO是一項富有實驗精神的印刷技術，即便在相同的顏色和印刷時間下，也可能印出不同的感覺。在孔版印刷博物館這個實驗場中，蘊藏著許多意想不到的可能性和驚喜，這些無法預料的結果正是這個空間的有趣之處。
由老宅改造而成的孔版印刷博物館如名字一般，像一間富有人文氣息的博物館，每幅作品都是博物館展覽中獨一無二的「文物」。通過交流持續灌溉每個人，讓每個人的思維都像跟著RISO印刷一起期待著藝術的驚喜是這裏最大的魅力，驚喜瞬間的聚集會讓博物館煥發生機，開啟屬於每一個參與者的「博物館奇妙夜」。
回應文章建議規則：