攝影隨想

       拍傳統相機的年代，平均每按一下快門、拍一張相片要接近十元的成本，拍照時非常心疼底片，要求也訓練自己幾乎張張相片都要成功完美。學新聞攝影時，老師則要求拍照時動作要快，只要具有新聞價值先拍了再說，不完美回來再想辦法補救。兩種理念加在一起，就既要快又要完美，也就是說拿起相機按下快門時只有一個要求 : 精準迅速的讓相片說話。

    拍傳統相機的年代，平均每按一下快門、拍一張相片要接近十元的成本，拍照時非常心疼底片，要求也訓練自己幾乎張張相片都要成功完美。學新聞攝影時，老師則要求拍照時動作要快，只要具有新聞價值先拍了再說，不完美回來再想辦法補救。兩種理念加在一起，就既要快又要完美，也就是說拿起相機按下快門時只有一個要求 : 精準迅速的讓相片說話。

    每當相片沖洗出來，看到滿意的相片忍不住會竊喜，對著失敗或錯失良機的相片，還真扼腕嘆息一番。並評估自己一捲底片的成功率以為借鏡。

    記得當時(民國七十年初)岳父有一個日本友人來台旅遊，看到台灣的觀光客拿的都是單眼相機大惑不解。因為日本一般人出外旅遊   拿的都是傻瓜相機，單眼相機至少也是業餘攝影師的配備。台灣難道業餘攝影師這麼多 ? 岳父只能笑笑的回答他 : 台灣人是很愛好藝術的啦！

    數位相機風行後，幾乎人手一機。一位建築師也是攝影好友感嘆的說 : 現在人手一台數位相機，許多人隨手一拍，不小心就拍出很好的相片。

    數位相機滿足人們隨拍隨看不好就刪的要求，不必當心成功率與精準度，不好就刪掉重新拍過。曾經在一個網站上看到，前一分鐘上傳張數OOOO四位數照片。想來連拍都不用拍，只要上網抓什麼相片沒有，當然你要冒著侵權的風險，不過誰在乎相片哪來的？

    科技的發達使攝影藝術變得容易，因為攝影的人多了，加上影音錄製傳播迅速，作品變得浮濫卻也更具多樣性與變化性。真真什麼都有什麼都不奇怪。要嘛！是你少見多怪。

    或許將來有一天，做為一切視覺藝術基礎的繪畫訓練會消失殆盡   人們會說 : 畫甚麼畫？我連拍照都來不及呢！