傳統京劇創新觀念，吸引年輕族群市場

NS:臺灣戲曲學院祖師堂外自然音
標一:多元娛樂生活 傳統戲曲式微 

OS:近年來各式娛樂產業興起，多元選擇下，休閒型態產生巨大改變，傳統戲曲在環境牽動下如何延續，並吸引人們的注意，是演員們面臨的課題。

stand:隨著娛樂形式的多元化，家裡還有人在聽傳統戲曲嗎？透過我們的鏡頭接下來帶您走入年輕人傳統與創新的戲曲生活。

標二:所有的傷痛 練就紮實的基礎

OS:排練場上，演員們一遍又一遍的練習基本功與表演劇目，練習過程中難免受到大大小小的傷，但每次的挫折都使他們越發展現驚人毅力。

興傳奇青年劇場演員　朱柏澄:我們武生還蠻常做一個動作就是跳叉，四五年前吧！隔天要演出然後今天彩排，結果就排練的過程當中，就膝蓋去撞到地板，然後瞬間就整隻腳就麻掉。

興傳奇青年劇場演員　黃若琳:蕩寇志裡面李詩詩，那個穿著很高，那個十公分的那個高跟鞋，在臺上扭到。

標三:面對外界誘惑 戲曲中尋找自我

OS:外界誘惑多練習過程中的痛苦，對演員們來說都是條不容易的路，他們在小小年紀進入劇校，或許背後有著不同原因，但都對他們的人生產生巨大的影響。

臺灣京崑劇團演員　黃昶然:我自己開始是想要奠定自己，在戲曲這個圈子裡面，我自己的能力到底到了哪個階段，因為我在大學的時候也參與很多創新的戲曲的表演，然後自己也做創作。

標四:傳統戲曲遭遇 年齡斷層危機

OS:隨著傳統戲曲，漸趨嚴重的年齡斷層，演員及觀眾皆面臨減少的危機，如何吸引客群回流，並兼顧老一輩戲迷的感受，是創作者及表演者的重大課題。

臺灣京崑劇團演員　黃昶然:它何嘗不是一個市場對啊，因為它其實已經有一個很大的斷層，然後我覺得好像可以做點什麼，然後吸引更多像我們這個年紀的年輕人。

國立臺灣戲曲學院學生 許家綺:我認為新式表演是，就是比較符合現在大眾的口味，相對的我們在學校，可能只學傳統戲曲，我們很少能夠，就是有機會接觸，各大劇團不同的表演模式，所以我覺得是很好的嘗試。

標五:前進校園宣傳 學生走入劇場

OS:為擴展觀戲族群，近年來各劇團也前進學校宣傳，透過令人讚嘆的高難度演出，吸引學生目光，進而願意走入劇場。

臺灣京崑劇團行銷經理　童柏壽:因為我們接下來的主流市場，是我們的年輕學子。同學們看到精采的翻跟斗，或者是唱段或者是數板，同學們就會眼睛為之一亮，就說欸其實我們年紀相仿，可是你們會的武功或者是武藝，是我們不會的，那進而佩服他們。就會想說好，那我們下一次我們就想要走進劇場看看。

標六:傳統戲曲創新思維 拉近彼此距離
OS:為了能夠拉近，與現代年輕人的距離，透過創新思維，在傳統戲曲基礎的框架下，注入現代新觀念，吸引更多人的注意。

臺灣京崑劇團行銷經理　童柏壽:那在新編戲上面，我們就會結合現在的比較時事的議題，包含像我們可以看到，潘金蓮與四個男人，它其實有點在平反當初，潘金蓮為什麼會被人家，說是淫娃蕩婦的這個角色。那現在已經是女性主義抬頭了，那我們去抓住年輕人想要聽到平反的聲音。

標七:新觀念融入戲曲　帶來不同面貌

OS:時代在前進，很多娛樂生活隨之改變，已是必然趨勢。傳統文化雖然式微，但不應該淹沒在時代的浪潮，活化創新思維，也為傳統帶來新生命。

採訪撰稿 胡崢

攝影剪輯 王宥中