古典與流行大不同 創作出自己的專業音符

音樂的種類很多，平常我們最常接觸的就是古典及流行音樂，即使是演奏古典音樂的音樂人或是學者，也經常接觸到流行音樂，近年自行創作音樂的民眾也愈來愈多，隨時隨地都能夠創作屬於自己的音樂。

流行音樂能隨著自己的心情創作，是喜愛音樂創作的藝術家最常做的「活動」，有些學生也會當創作音樂為興趣，進而轉變為他們的專業。編曲方面還是有應該要遵守的音樂流程，才能作出更完整的音樂作品。關於流行音樂及古典音樂的差別，中國文化大學林廷恩表示：

「我覺得流行音樂創作跟古典音樂創作最大的不同是，古典音樂是有規律的，尤其是在大一大二的時候會學到對位法這堂課，它會教你古典音樂是怎麼創作的。那其實古典音樂的創作也是非常複雜，它是一個很嚴格的規則，就像中國的詩詞一樣。那流行音樂比較是，你想抓什麼和弦就可以抓什麼和弦。」

流行音樂與古典音樂截然不同，但各有各的優點和聽眾，許多聽眾會靠音樂療癒自己的心靈。林廷恩也表示：

「古典音樂跟流行音樂都很喜歡聽，但流行音樂能在我任何不同的情緒的時候，不論是開心難過，或是想平復情緒的時候，我都會去聽流行音樂。古典音樂則是呢，會在音樂會上或者是想要聽更好的作品、藝術品，或者是沒有歌詞的音樂的時候，我會選擇去聽古典音樂。」

每位音樂家在創作音樂時都會用不同的分是取得靈感創造出獨特的音樂。關於創作音樂所需要的條件，林廷恩也表示：

「你要知道一些基本的樂理，像是和弦進行、和弦級數或者是和弦音，都要很清楚的知道你自己在做什麼事情。那你也要能寫出好的弦律。那要如何寫出好的旋律，你可以從各個地方獲得靈感，可以從周邊的聲音，從你在聽其他音樂的時候聽到的旋律，或者是你可能你喜歡韓團，你可能喜歡大嘻哈時代，都可以從裡面找到你喜歡的東西，然後用自己的方式把它詮釋出來。所以想像力也是一個很重要的地方。」

林廷恩最後補充，創作所需要的條件，不一定要有很厲害的技術，但是一定要有好的耳朵。這樣才能聽出音樂的差異性，譜出更完美的作品，聽音樂是大家平常的樂趣，但要能真正了解音樂，得要下更多功夫才能成為優秀的音樂人。

以上新聞由華岡電台記者  張宸瑄  採訪報導