跨界音樂型態 小提琴站上金曲舞台

在現今，小提琴不再被侷限於古典型態，能夠與搖滾或是流行音樂做結合，是跨界音樂的主要特色，在練習方面，除了勤加練習自身技術，與其它樂器做融合交流也成為必要課題，將興趣與職業結合，是所有音樂人嚮往追求的。

小提琴上的技巧與能力相較於其他樂器是需要較深厚的培養，不只是長時間的累積和練習，對於音樂的美學與感知能力都是有相當要求的，自身的演奏能力是基本技能，更看重的是與舞台上其他樂器搭配的默契，把握每次機會，利用每一場表演甚至是獨奏會的經驗累積，把自身技術達到更進一步的提升，跨界小提琴演奏家王心妤表示:

「我覺得最重要的是，其實除了音樂的敏感度跟音樂的Sense跟Taste，等於是現場的這個氣氛，還有等於我們必須跟不同樂器的合奏跟切磋，其實也滿重要，就是說我不僅只是我個人的SOLO獨奏，我還跟不同的，譬如說，其它的管樂器，或是人聲，或的是鍵盤樂器，要搭配起來，所以我必須要很融入在音樂裡面，跟我要知道每一個樂器再做什麼樣的事情，然後我們可以跟不同的樂器，先去討論說，這樣的音樂跟表演的型態要怎麼去做，怎麼去搭配。」

小提琴不再是僅限於大眾所想的古典音樂，能夠透過像是電子小提琴等樂器，做跨界音樂型態的演出，將好幾種不同的主流音樂型態做結合，展現出更多層次的表演，呈現給大眾。王心妤表示:

「跨界的意思就是，古典或者是流行，或者是爵士這些不同的音樂風格元素，讓他去融合而成，所以他其實是一個綜合的音樂風格的意思。電子小提琴就是類似譬如像電吉他，用很多的譬如說音源線，或是一些導線等等，然後他會有一些效果器，那個效果器就是他就是他可以去變換很多各種不同的音色，比較顛覆以往那種比較抒情，那種小提琴比較抒情的聲音。」

現代有許多方式能夠接觸到音樂，透過各種跨界合作創造出更好的音樂，王心妤強調保持熱情與初心，保有快樂的心態，在音樂道路的發展上也能夠更加持久。

以上新聞由華岡電台記者   林畇諺     採訪報導