台灣市場面臨挑戰 「落差」促產業合

記者鄧青雲／採訪報導

數位時代，藝術也結合科技，搖身一變成了科技藝術。科技藝術與跨領域藝術的結合，又被統稱為新媒體藝術。然而，即便新媒體藝術的發展日新月異，還是存在困境與挑戰，比如資源和資金的不足、產學合作存在斷層與落差等等。
「如果給我資源與經費，我有創作的慾望，再忙我也會抽出時間創作。」世新大學數位多媒體設計學系副教授張白苓說。曾經策辦「普普藝術」、「宜蘭合宜文創特展」等新媒體藝術展演的張白苓，對於新媒體藝術，她侃侃而談。她直言，新媒體藝術讓藝術家有更大的表演空間、更多元的展現方式，但資源的匱乏和資金的不足，往往讓創作者裹足不前。
她以自己的新媒體藝術作品「Fallen Angels（墮落的天使）」為例，結合了程式設計、音樂、舞蹈等元素，以及複合媒材、馬達、Arduino（一個開放原始碼的單晶片微電腦）等材料，耗費將近20萬元。像這樣一個好的設計，需要一個好的團隊才能完成。然而創作需要尋覓跨領域人才和專業技術人員，卻沒有一個好的仲介平台可以提供訊息，只能透過創作者個人人脈關係嘗試尋找。
另外，創作資金的嚴重不足，幾乎每一個新媒體藝術創作者面臨最大的挑戰。張白苓表示，文化部或民間基金會的補助非常不足，而且投放補助呈現「僧多粥少」的局面。她期盼政府審查補助案時，除了鼓勵職業藝術家外，能同時兼顧業餘創作者。
對於新媒體藝術的創作者而言，資源和資金的不足是一大挑戰，但對於新媒體藝術這個領域而言，也存在產學合作的斷層與落差的問題。在高等教育中，台灣僅有國立台北藝術大學和國立台灣藝術大學二所大學，有成立相關科系，培育新媒體藝術的創作者。其他大學的設計系，雖然有將部分課程融入新媒體藝術的概念，但張白苓認為這種「插花式」的課程安排，始終不算主流。
張白苓說：「現在各類型商展、行銷企劃、戶外活動都結合新媒體藝術。這會是未來發展趨勢，會有更多產業界連結進來。只是現在學校跟產業界沒有做銜接，學生看不到未來。」
即便從北藝大和台藝大相關科系畢業的「藝術家」們，往往也放棄全職藝術家的夢想。他們在畢業後的幾年，申請經費補助創作作品，當累積一定名氣，馬上轉任教職。張白苓坦言，創作需那麼多錢，創作者不可能一輩子都做新媒體藝術。